35年前，中日两国经过众多复杂因素的沉淀，终于恢复正常邦交，不光给两国经济、政治等多种领域带来了一次全新的变革，也为两国文化、艺术的交流组建了一个更广阔的舞台；2007年是中日邦交正常化35周年，为了纪念这一具有极度历史意义的事件，2007年以“中日文化·体育交流年”被定义。

　　作为独树一帜且相当活跃的日本视觉艺术，受到各方的关注；为此，日本国际交流基金会特地在北京和广州两地举办了“美丽新世界：当代日本视觉文化”展览，作为国际性项目，本次展览也是“2007中日文化·体育交流年”的重要组成部分。

　　初次知道这个项目，是很早时候在一个朋友那里得到的小道消息，他是项目经理，偷偷的告诉我正在筹划一个大项目，叫美丽新世界，光是这个名字，就已经让我产生了兴趣，并且还在想象将是一个什么样的项目；美丽新世界，一个具有无限宽广和范围意义的名字，包含了对一切事物的假想、欲望、快乐以及潜意识里面的希望；从这开始，我就开始勾画一个属于自己兴趣的华丽梦想，一个完全未知且完美的世界。

　　此后的N久，都没有这个项目的消息，但是我并没有停止对与它的想象，并且是一种充满变化的想象，可能就是因为这样类似“消失”的神秘，让我对这个项目的好奇感越来越强烈；在这期间，我又对项目的过程有了些了解，也看到了项目组的工作一点点显现出来之后大家的欣喜；这些，都发生在我见到作品之前，也让我对即将到来的展览充满了期待。

　　在沉寂了很长一段时间之后，终于得到了关于项目的一点点消息，就是这点消息，让我对项目有了一个全新的认识，基本颠覆了原本勾画的美好画面，并不是项目违背“美好”的方向，而是对它有了更深刻的理解。“新世界”是本次展览提出的概念，作为一个全世界都在憧憬的梦想，到底是什么样子？是不是美丽而充满希望的世界？这一主题也让我开始思考，让我开始现象现实社会的未来；我想，这也项目组希望与观众产生的一种共鸣。人类社会进入快速发展以来，在趋于完善过程中的细小微粒形成了人们向往“美丽新世界”的动力，而人类在努力追寻的时候，发现“美丽新世界”变成一种很难定义的形态，并且几乎只存在于瞬间，不光如此，每次它的出现必定连带另一些微粒的产生，在策展人的文字中有这样一段话：“…在世界各地憧憬‘美丽新世界’，迎来新世纪，新千禧年之际，新的恐怖主义、民族纠纷以及包括地球温暖化在内的环境问题等等困难的课题已经在四处蔓延。”，这也让人们对这种原始的美好希望产生各种各样认同感。本次展览就是希望借此让这个整体性的概念有一个更广阔的扩散，“以期创造一个大家共同讨论全球未来的机会”。

　　作为中国近邻的日本，虽然有着深厚的东方文化，但是由于各自的社会、政治、经济、文化背景等多种因素的影响使两国艺术领域的发展截然不同；从90年代以来，中国的高速发展已经让这个东方大国产生了新的社会格局、流行趋势及文化艺术环境，而在这一个大环境下，两国之间比较全面的文化艺术交流非常少，我们更多的认识还是停留在传统的游戏、动漫阶段，所以本次展览作为一个全面了解日本当代艺术和相互交流活动的重要性也显现出来；“我们在筛选作家作品时，一方面考虑收集能够多元化的反映本次展览主题的作品，而另一方面也注意到要通过这些有限的作家和作品提供对1990年代日本视觉文化的概观。——片岡真実（策展人之一）”。

　　经过漫长的等待，这个让我充满希望的美丽梦想终于来到了可爱的北京，比较遗憾的是开幕当天我出差；所以无缘精彩的开场，回京之后第一时间赶到798。果然，没有让我失望，并且给我带来了更加强烈的震撼，虽然很多作品已经看过了图片资料，但是现场那种强烈且明晰的兴奋伴随者震撼还是灌满我的身体；展览部分非常庞大，不愧是首次综合性的呈现90年代以来的日本当代视觉文化，包括绘画、媒体艺术、装置、建筑、雕刻、图片等众多领域，据说，总共有34位艺术家参与其中；展览共分为三个部分：1，美丽的现实世界、2，新媒体世界、3，世界末日和未来世界；这三部分把主题分解成三个阶段，并且始终贯穿其中，我首先体验的是“美丽的现实世界”，总体感觉大部分都是在以现实社会的意识形态作为表现出发点，对“美丽”有具有当代性的体现，不光表现如女性美、绘画美等传统意义上的表面美，更多的是一种对事物内在本质的表现探索；很多作品都具有现实社会的真实性，但是所表现的意义或是内在含义确隐预着另一个空间，当把这个空间概念话之后，作者的诉求就跟观众产生了一种共鸣，一种在观众心理上超越作品所平面表现的共鸣；在很多作品中，都能感觉到作者的想象，这时候会和主题“新世界”产生一种碰撞，因为每个人都是具有独立思维的个体，而作者就是通过自身的想象或是梦想来表达一种对于“新世界”认识。作品的表现介质很多都是来自生活中的物品，木头、镜子、漫画等等都成为艺术家作品的一部分，也正是因为这些日常元素的另一种组成，才让人们对作品背后更广义的空间有了更大兴趣。第二部分“新媒体世界”属于一个过度阶段，新媒体艺术也是从90年代开始火热，新媒体艺术以其自身不断变化的特性及强烈的时间概念往往能带来更新奇的感官体验，新艺术表现媒介的全新组合的艺术作品也是“新媒体世界”的重要内容，作品大都处于“美丽新世界”的中间阶段，介于大环境往完美世界进步中的大胆的实验性探索，也正是因为有这样的探索，才有了进步完善的可能，其实在现实社会中，往往也是大胆的实验性探索会成功。最后的部分是“世界末日和未来世界”，通过描写“世界末日”来反衬对未来的思考；在这一部分中，夹杂着战争、灾难、灭亡等等黑色背景，在日本，对于“世界末日”这样的概念总是有独特的想法，并且非常火热的在民众的思想里扎根，这可以从日本本土的电影、电视、漫画、音乐等多方面得到体现；从日本本土的文化开始，到后期战争、能源紧缺等等多种因素，造就了日本独特的“世界末日观”，这种独特的观点在本部分展览中有充分的体现，用一种非常“日本化”的方式来对待特殊状态下的未来世界。而这些正好与展览的主题“美丽新世界”形成循环和对比，往往在黑暗时候，才会更期待光明的到来，也正是因为世界末日，才会让大家对一个新世界充满了希望。

　　连贯的欣赏完三个部分的内容，就可以把各部分贯穿起来，从一个形态的启示到结束，再到希望下一个形态的出现，形成了一个循环，而“美丽新世界”也就形成一种短暂的非物理空间。让观众体验了一次追寻梦想的旅程，而在这个追寻梦想的过程中，也深刻的体会了日本当代视觉艺术的魅力，对于中国观众来说，应该是一次全面了解日本，了解日本当代艺术的机会；在这个旅途中，人们动用了最原始也是最无穷的形式参与其中，那就是思考，通过产生的共鸣，相信大家会对“美丽新世界”这个概念有一个全新的认识，并且会影射到当今的现实社会。

　　作为2007年重要的艺术项目，“美丽新世界：当代日本视觉文化”已经成为了解日本当代艺术的一个全新平台，从第一次现场看到作品开始，已经被它吸引住，并且对于这样高规格展览的渴望也越发强烈，就在第一次观看之后不久，那种余味十足的激情体验让我再次回到了展览现场，虽然是第二次现场体验，完全没有那种惰性感觉，相反，感觉却是一个全新的开始；我想，这也是本次展览留给我最深刻的印象；直到展览结束的前一天，李振华（项目经理）与我通电话，说明天要撤展了，让我感觉非常惋惜，第二天，早早的又跑去展览现场，最后一次感受那种特殊的感觉，当时，那种珍惜的感觉很强烈。

　　在项目结束之后，我收集了一些项目的相关资料，才知道当时有很多没发现的东西，很懊悔为什么当时没有更加仔细的体会一番；不过转念一想，对于一个具有这样深远意义的展览，能有这么多次的现场体验，也是不错的经历。相信“美丽新世界：当代日本视觉文化”会成为具有里程碑意义的展览，也为中国全面了解日本当代视觉艺术打开了一个全新的通道。