市场化是文化创意产业定义中的明确内涵，只有市场化的文化创意产品才能够称之为文化创意产业。当然，在这一点上的认识，目前也有分歧。有专家认为，应该叫创意产业，不要加上文化。分歧暂且不说，从产业形成的角度讲，文化创意产业至少要包含三方面的内容：第一是宽松的政策和制度环境，这是市场化的先决条件；第二是知识产权的保护，这是市场化的有力保证；第三是市场化的交易平台和手段，这是必要因素。

 

        营造宽松的政策和制度环境

 
        要发展文化创意产业，必须创造一种宽松的政策和制度环境。制度环境从某种意义讲时产业核心要素，如创意内容的范围、人才和资本流动的影响是决定性。目前，北京、上海等地在文化创意产业的发展上都非常重视，政府对这一新兴的产业提供了众多优惠措施以鼓励创意产业基地的建立、更新、发展。这种政策上的优惠和政治上的引导产生了一种社会漩动力，使更多的人了解创意文化产业并参与建设。

 

        湖南是个内陆省份，应该说它是不具备人才和资源优势，但为什么湖南能够成为文化产业运作最成功的省份之一，我认为这和政策环境问题密切相关。我们都知道，湖南卫视的《超级女声》节目办得很火，但也引起了很大争议。于是，湖南省的省委书记和省长亲自出面表示对这个节目的支持。省委书记和省长亲自出面力挺一档电视娱乐节目，我想在其他省市，这种情况应该情不会很多。

 

        保护知识产权

        发展文化创意产业，必须要加大对知识产权的保护力度。知识产权是文化创意产业生存和发展的关键，对产品的原创性的承认和保护，其实就是尊重和承认个人创造力的价值。所以，美国、日本、英国等国家都把保护知识产权上升到战略高度，并通过各种法律和法规加大对知识产权的保护力度。

 
        文化创意产业的核心内容是创新活动，其产品内涵是一种设计、一种创意，产品价值主要体现在创意和创新环节的收益上，需要通过知识产权保护来保障创意主体、创意企业的合法收益。文化创意产品与传统产业的产品相比，易于复制。据国际唱片业协会IFPI中国区的一份资料显示。网上传播盗版音像制品给音像行业带来了每年至少5()亿美元的损失，复制成本与开发成本相比接近于零。因此，发展文化创意产业一定要加强知识产权保护。以保障创意主体的合法权益，激发企业的创意、创新活动。在这一方面，我们应当学习英国、美国、日本等发达国家的做法，完善相关法律条款；同时，在我国国情的基础上，加大知识产权的文化意识宣传和监督体系建设。

 

        市场化的交易平台和手段

 

        市场化是创意文化产业的重要特性，发展这一产业的最终目的是产生新的市场增长点，推动经济的发展。因此，创意产业的发展不能仅仅依靠政策支持，还必须有实质性的产业发展与推广当前各国创意产业的发展面临的主要问题已不是理念转换，-而是如何实际运作，推动文化创意企业的快速生长，并发挥集聚效应，培育创意市场。

 

        文化创意产业基地、创意产业园区等重要基础设施的建设是培育市场的一个重要方式。创意产业园区具有聚合、丛集和融合、交汇功能。产业园区的一个重要功能是产业集群或产业丛集。创意产业的各个部门在总体上可能有很大差别．但每一部类内却有着共同的或相近的性，比如都生产同一类产品或相关产品，采用相近的销售方式、渠道，智力及人力支持的群体相同或相近，科技理念与技术支持相同或相近。这种产业的群集具有特殊的优势，地理位置接近也许会产生集群间的激烈竞争．但企业间却可以分享信息资讯，聚合特定的需求，继-而降低交易成本。

 

        创意产业最终还是要走向国际化的，发达国家的文化创意产业已经延伸到世界的各个地区。文化经济对经济的全球扩张起着重要作用，也是未来发展的r必争之地、因此市场化的经营意识必须培育，也必须从政策和体制上支持。例如，有人认为，北京的市场经济是不发达的，多是通过行政手段配置资源。这种观点虽然错误，但也给我们以警醒。从现实情况来看，北京市的文化体制改革相对说起来还是比较滞后的，相当数量的国有文化经营单位并没有成为真正 的市场主体。市场竞争主体处于不公平竞争状态。公有制企业和非公有企业占有的文化资源差距明显，非公有制企业在竞争中处于明显的劣势。这种情况会对文化创意产业发展产生怎样的影响?这是我们需要考虑的问题。