中国游戏教育现状透视
谁在组织游戏教育?
游戏教育的对象是谁?
游戏教育还是动画教育?
目前国内的游戏教育市场主要分为两部分:一是学历教育,如工程硕士、本科、专科等;二是非学历教育和培训,如技能培训、证书培训等。
在对游戏相关的学历教育进行调查时我们发现,开设游戏专业的高等学校中,以软件学院与专科院校居多,前者如北大软件学院、北航软件学院和上海交大软件学院,后者如北大方正软件技术学院、上海托普信息技术学院和上海工艺职业美术学院;而本科学历教育则为断档,我们了解到的只有南京艺术学院(尚美分院)一家。
一位从事教育工作多年的老师告诉记者,这是因为软件学院和专科院校在新专业和新方向的审批方面相对容易。全国的 35
所软件学院,是为解决国内软件开发人才短缺的问题而开设,因此办学方式比较灵活,专业开设一般采用备案制,课程设置、师资选择均以市场为导向。例如北航软件学院,除“计算机游戏设计”外,还针对对日软件外包市场,开设有“日文应用软件开发”方向。
对于专科院校,国家在教学方面的干涉也已经很少,而把权力下放给了校方。教育部部长周济在今年年初曾强调,高职教育的主要任务是培养高技能人才,“积极推进更加灵活的教学管理制度以及在政策措施上坚持以就业为导向。”这意味着大专院校在根据市场需求开发新的教学方向上,拥有较大的自主权。
相对于学历教育而言,国内的游戏培训市场更为活跃。这些培训多为职业技能培训,以实际的项目操作能力为培养重点。国内的游戏公司大多没有精力或能力进行内部培训,即便有,也只是零星式地开展。一位游戏公司的负责人对记者说,公司内部培训“需要给员工发试用期工资,需要安排专门的人员授课,需要设备,需要场地,成本太高。”
除技能培训外,部分培训机构还提供有厂商认证培训,如上海托普信息技术学院数字艺术中心,作为 3DS Max 与 Maya
的授权培训中心,学生在学习期间可以自愿参加 3DS Max 与 Maya
的认证考试。此外还有一些院校与国家政府机构联手,为合格学员颁发相关证书。例如北京游戏学院与信息产业部合作颁发的“全国信息技术人才培养工程职业资格培训证书”,中韩游戏教育基地与上海市紧缺人才培训办公室合作颁发的“上海市紧缺人才岗位证书”。据了解,上海市的紧缺人才岗位主要有十种,“多媒体”是其中一种,而“游戏”则为“多媒体”名下的一项。
作为一个新兴的复合型职业,即便在国外,游戏也没有统一的认证标准,而国内的一些培训机构却在试图为游戏业建立一套职业资格认证标准。中韩游戏教育基地的刁劲翀老师对此持批判态度,他认为:“认证标准的制定,不是教育机构可以去做的,而应该由用人单位来衡量。微软、
Adobe
的认证有很多,它们的价值在于用人单位是否认同,在于能否反映行业的真实水平。在你着手制定标准前,至少应该先保证自己的教学质量,先做出一套真正能教出符合行业需求的学生的教育体系,否则是没有意义的。你不了解这个行业,不知道教学质量的好坏,怎么去做这个标准?”
当一种职业的社会需求十分旺盛,且从业人员的规模已达到相当数量时,职业标准的制定和资格认证才有必要。对于仅有数千开发人员的中国游戏业来说,职业标准的制定显然为时过早。更何况,绝大多数学生参加培训,所看重的并非一纸证书,而是对就业所能带来的直接帮助,如果证书得不到业内的认可,无异于废纸一张。归根结底,所谓的游戏职业资格认证,不过是部分培训企业的噱头而已。
学历教育与培训各有其优劣势,学历教育讲求全面的知识结构、扎实的理论基础。例如上海交大软件学院开设的数字媒体艺术与技术专业,并不强调速成的职业训练,而是以基础科学和理论课程为主,通过课题的方式培养学生的实践能力,以扩大学生进入就业市场后的选择范围,延长其职业生命周期。
从市场角度看,以职业技能为主的短期培训更有优势。一位从事游戏培训的老师对记者说:“学历教育的学生文化基础比较扎实,但他们的劣势在于学习目的不明确。很多学生还是以拿学历为主要目的,真正学到的东西反而不如非学历教育的学生多。参加培训的这些学生学习目的很明确,希望出来后能一技傍身,学费也很高,所以来了之后都很刻苦。不刻苦不行,否则跟不上,上午、下午都有课,有时候晚上也要上课,压得很厉害。学历教育你也知道,上午有课下午就没课了。当然,国内还是有学历壁垒,有学历的和没有学历的,竞争的时候还是有学历的占上风。有人认为技能培训出来的‘熟练工’,职业生命周期短,容易被淘汰,不过他们的动手能力强,而且可以及早进入公司积累经验,这也是一种优势吧。”
游戏教育的对象是谁?
一位负责招生的老师在谈到为何本校的游戏设计专业中,三校生的录取数量比高中生多时说:“在原来学校读书的时候,高中生对文化课抓得紧一些;三校生相对来说比较松,爱玩,玩电脑、玩游戏的人比较多,所以我们学校的游戏设计专业,招收的三校生是高中生的一倍。”
一位学生告诉记者,班上有很多同学学习并不努力:“一些人就是因为喜欢玩游戏才来读这个专业,来了之后也就是玩游戏,这不在少数。有的人是为了逃离父母身边,还有一些外地的同学,主要是想在上海找工作,因为学校是推荐就业的,毕业后可以在上海找个工作,安下脚。”
这正是上海育碧美工动画部经理卢志刚所担心的,他认为,当前的游戏教育培训市场,最大的隐患在于对录取学生的控制不够严格,往往忽视学生的基本素质,而一味地追求经济利益,这是一种不负责任的做法。
这一问题在名牌大学中较少出现,上海交大软件学院数字娱乐系副系主任杨旭波博士在谈到游戏相关专业的招生情况时表示,他们在招生过程中遇到的最大困难是门槛过高:“这个专业是跟软件学院一起招的,软件学院又是和交大的其它工程硕士一起招的。
10 月份报名,这边统一考试,根据成绩录用。上海交大的录取门槛比较高,如外语考试、数学考试等,会把很多人拒之门外。”
上海交大的数字媒体艺术与技术软件工程硕士第一期共招收了 30 名学生,报名 50
多人。与之相比,一些大专院校以及培训班的招生情况要火爆得多。上海工艺美术职业学院开设游戏设计专业已有两年时间,据招生就业指导办公室的刘德华主任介绍,游戏设计专业很热门,报的人很多:“第一年招生情况相当好,原计划招
3 个班,后来招了 4 个班,每班 30 人。因为第一年的录取分数较高,今年的报名情况不如去年火爆,但也很顺利,原计划招 5
个班,最后扩到 6 个班。这个专业是计划内招生,今年的录取成绩在 300 分以上,与其它专业相比算是比较高的。”
上海托普信息技术学院今年刚刚开设游戏动画、影视动画和游戏程序的大专学历教育,副院长詹新梅介绍说,游戏专业在今年学院开设的所有专业中是最受欢迎的,招生过程非常顺利,没有遇到任何困难。学生参加正式高考,根据成绩按照从高到低的顺序录取。在这三个游戏专业中,艺术类的两个专业招生人数各为
90 人,游戏程序在 300 人左右。
詹新梅副院长还提到一个有趣的现象:与其它专业不同,游戏专业大多是孩子逼着家长让自己学,而不是家长逼着孩子来学。她说,绝大多数培训,都是家长看到孩子无事可做,为孩子的就业着想,逼着孩子去学一门职业技能;游戏培训班却正好相反,往往是孩子带着家长来报名。
除学历教育外,上海托普信息技术学院也是国内最早从事游戏培训的学校, 2002
年即举办了第一期游戏培训班。据数字艺术中心齐向中主任介绍,培训班的招生情况一年比一年好,平均每期招生人数在 150 至 200
人之间。招生时尽管对学历没有明确要求,但高中文化程度是必需的。
一些设置了入学考试的培训班的招生情况却并不理想,中韩游戏教育基地本期培训的游戏策划、游戏美术和游戏程序三个班,每个班的学生数仅为
12
人左右。据刁老师介绍,这一方面是因为对新开设的培训项目,学生多呈观望态度,想先看看第一期学生的就业率如何;另一方面也是因为培训班对招生设有门槛,招生时会对报名者进行考试,合格者方能录取。刁老师说:“参加培训的学生对游戏应有一定的了解,而且要有一定的文化基础。尤其是美术班,课程比较难,没有绘画功底的最好不要来,否则没有办法跟上进度。”
教育与市场之间的矛盾在游戏教育领域表现得尤为突出,这一方面是由游戏教育的断层造成的,另一方面也反映了人们对游戏开发的错误认识,以为做游戏仅凭兴趣即可,而不需要有任何基础。一位家长在报名时对老师说,孩子只懂玩游戏,一天到晚对着电脑玩游戏,所以干脆带他来学做游戏。
尽管有较高的入学门槛,上海交大的这一专业依然存在学生水平参差不齐的现象。林迅博士对此有些无奈:“我们最初的设想是把技术人才与艺术人才相结合,现在看来,学生的水平高低不一成了瓶颈。他们有的在相关领域工作过,可以跟得上,有的没什么基础,就听不太懂。原来我们是开大课,现在主要通过做模拟课题,因人施教,胃口好的就多吃一点,胃口不好的就少吃一点。”
上海交大录取的 30
名学生均为在职生,其中三分之一从事技术工作,三分之一从事艺术工作,另三分之一来自其它行业。杨旭波博士介绍说,这些学生是数字艺术的热衷者,他们已经走上工作岗位,对未来的考虑会比较现实。有的学生担心自己所在的行业不景气,为跳槽做准备;有的学生本身就在相关岗位上工作,想深造一下,提高自身的竞争力。
据刁老师介绍,中韩游戏教育基地的三个班中,程序班和策划班的学生大多为本科学历,美术班基础稍差,绝大多数为业余绘画爱好者。刁老师解释说:“从游戏公司的用人需求来看也是这样,程序的学历肯定是越高越好,策划因为综合素质很重要,需要理解程序和美术的事情,所以也是学历高一些好。美工方面还是大专生、中专生比较多。”
游戏教育还是动画教育?
一位游戏课程的设计者对记者坦言:“我个人觉得那个很假,说实话那个学出来,我也不觉得他们能做游戏。”
由于游戏教育的课程提供方寥寥无几,课程研发力量一片空白,教育培训机构不知道应该为企业培养怎样的人才,甚至有些企业自己都不清楚自己需要什么样的人才。这令游戏教育陷入了一个死循环,一些教育培训机构成为“挂羊头卖狗肉”的场所,尽管他们的初衷可能并非如此。
在调查中记者发现,在游戏相关的各种教育培训中,以动画、美术等艺术类方向的居多,而国产游戏最为薄弱的游戏程序和游戏策划等技术方向的教育培训则相对较少。上海交大软件学院的林迅博士认为,这是前几年国内兴起的一批动画培训项目在借机转型:“动画产业的商业运作很不成熟,产业链不完整,企业没有效益。做动画听起来轰轰烈烈,但盲目性很大,很难维持,作动画的大多还是小作坊。游戏产业的市场大,成功的企业也多,就业机会相对也会比动画产业好。前几年很多院校都开了动画专业,现在都在往游戏这个方向转。”
市场对游戏动画人才也确实有着更大的需求。目前国内一些游戏原创项目的美术动画部分均为外包,而境外游戏代工的项目,也多以美术动画为主,加之国内游戏开发在
3D 方面的严重滞后,为动画人才尤其是三维动画人才创造了新的就业机会。
游戏动画与影视等其它领域的动画之间有明显差别,一些动画培训机构在转型过程中却未给予这些差别以足够的重视。据记者了解,部分艺术院校只是在原先动画培训的课程基础上点缀了“游戏概论”等两、三门相关的专业课,即成为一个“全新”的游戏方向。甚至有一位主管教学的负责人断言:“游戏本身就是动画。”
上海托普数字艺术中心的齐向中主任指出:“影视动画和游戏动画之间的主干课程很相似,但它们有各自的特点,例如对模型精度的要求不一样。游戏中要求低精建模,用很少的面体现角色的特征,因此对于贴图和动作的要求就会比较高;相反,影视动画对精度的要求很高。两者在创作思路和创作技巧方面也有差异。除了主干课程外,还有一些相关的专业课程,比如游戏动画要学游戏引擎,影视动画要学视听语言和表演艺术,没有这方面的素养,将来在创作时就会有问题。”
上海交大软件学院的肖双九博士则从技术角度提出了自己的看法,她认为两者的主要差别在于,游戏动画需要实时处理,影视动画可以后期处理。两者在精度方面虽然有不同的要求,但没有本质上的区别,其核心技术还是图形学。随着硬件技术的日新月异,电影动画与游戏动画之间的界限会逐渐消失。
即便从“泛动画”的角度看,游戏教育中也存在着不小的误区,最显著的一点便是对基本绘画功底的忽略。在接受采访的学生中,很多人并非艺术出身,他们相信勤能补拙,认为熟练掌握动画应用软件,可以弥补绘画功底不足的缺憾。曾从事
CG
制作的刁老师对此并不认同,他指出:“很多人可能以为我学的是三维,对绘画功底就不必有什么要求,其实不是这样。三维动画对于绘画功底同样有很高的要求,除非你很有天赋,画得不好,但做出来的模型很好,这样的人很少。游戏公司对这样的培训也不太认可的,它们的态度是,你不会技术没关系,过来学一个月,肯定能掌握;但你不会画画不行,不会画画,你建的模型,比例、色彩这些就没法做好。”
上海育碧美工动画部经理卢志刚也认为,游戏美术并不仅仅是对应用软件的熟练操作,造型、空间、比例方面的感觉也很重要,而且还要具备绘制材质、贴图的能力,这些对于艺术功底都有一定的要求。当然,这并非绝对,卢志刚表示,一些很有天赋的学生,虽然没有接受过艺术方面的系统教育,但有着良好的造型能力和审美能力,依然会有很好的发展空间;而一些有艺术功底的员工,缺乏主观能动性,不愿从事技术性的工作,即便绘画功底再好,也很难有所作为。他介绍说,育碧在招聘美术设计师时,侧重于考核其基本的美术功底;招聘动画设计师时,更看重动画制作方面的造诣,例如对
Key-Pose 和重力设置等元素的理解。
肖双九博士则进一步认为,艺术方向的游戏人才也应该了解相关的软件技术。她指出,游戏制作需要策划、美术、程序三部分的协同,现在这三部分相互分得很开,在理解和沟通上会存在一定的问题。因此,艺术类人才对技术要有一定的了解,技术类人才也要对艺术有了解。“好莱坞的很多电影特技制作人都是这样的复合型人才。在了解底层技术后,你就可以做更深层次的研发,例如应用软件达不到自己想要的效果,我就可以自己动手做一个插件,实现这样的效果。”她解释说。
【内容摘要】中国游戏教育现状透视
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