清华大学美院副院长鲁晓波接受视觉中国记者采访   

在第三届北京新媒体艺术展即将开幕之际，我有幸采访到了新媒体艺术展的艺术总监、清华美院副院长鲁晓波，请他谈了对新媒体艺术的理解以及国内新媒体艺术的现状等问题。
    
采访嘉宾：鲁晓波
采访者：崔波
摄影：崔波
采访整理：崔波

chinavisual:您是怎么理解新媒体艺术这个概念？
鲁晓波:对于新媒体艺术不同人理解也是不同，从字面的意思来看主要是材料的变化，就是各种不同材料的应用。随着科学技术的拓展和视频媒体的兴起，以video为主体的艺术和一些video艺术馆，都加速那其传播速度，基于先进的信息技术、数字技术，呈现出跨越时空，数字化交互的特点。观众与艺术家双向进行创作互动，强调体验性，需要观众体验，欣赏体验的过程。

chinavisual:相对前两次的展览这次展览有些什么样的特点？
鲁晓波:主体比前两次更鲜明，第一届主要是介绍国外的新媒体艺术。到那第二届新媒体艺术的概念基本上得到大家的认同，在征集作品时很多学校拿出自己的新媒体装置作品。这次主要是以艺术展览的形式出现，作品少而精，主题更加鲜明，更具代表性。

chinavisual:怎么看待国内新媒体艺术的现状？
鲁晓波:国内这方面的研究更多集中在综合材料、多媒体的应用。新媒体艺术的发展应该以信息技术为主的艺术形式

chinavisual:清华美术学院有没有相关新媒体艺术方面的专业？
鲁晓波:清华大学信息技术艺术系就设有相关专业，包括信息设计、信息环境、动漫影像、游戏与数字娱乐四大课程专业设置，培养学生运用新技术、新手段进行艺术创作。

chinavisual:跟国外的相关机构是怎样合作的？
鲁晓波:学校一直保持跟国外机构的合作，而且这种合作具有开放性。信息技术艺术系成立一年多，与哈佛大学、MIT保持联系。

chinavisual:.听张尕说，第一次见你是在他即将离开北京上飞机之前，你们是怎么认识的？
鲁晓波:跟张尕认识是在我的办公室，通过袁玉浦先生的介绍，本身我对新的计算机艺术形式感兴趣，并申请了该课题。听说张尕在美国是很有影响的策划人，我们在一起聊得很投机。之前看到国内办的数码艺术节，多半是重复动漫艺术的形式。我们谈完后就决定在北京办新媒体艺术展，最初的想法是介绍最前沿的信息艺术，东西方文化的交流，传统与现代的交汇，以及高层面艺术交流。

chinavisual:能不能回想下第一次合作做新媒体艺术展的情况？
鲁晓波:第一次办我们当时心里也没有底，也遇到不少问题。当时经费很紧张，一方面我通过个人渠道筹集那些资金，学校也给予那些经费支持，中华世纪坛免费给我们提供场地。第一年大家对新媒体艺术很感兴趣，当时两天的论坛决定临时增加一天，当时主要是媒体宣传不足。第二届展览在国外的影响很大，国外的相关机构对此很关注。各学校也提交了很多作品。明基电脑也给那我们很大的支持。

chinavisual:在做展览的时候，遇到最大的困难是什么？
鲁晓波:主要是资金方面，在现场展览需要技术和专业设备的支持，有些很好的作品我们只能通过展板的形式来展现。另一方面现场的工作人员也比较缺乏，能操作设备，对艺术和技术相关方面都有所了解，能指导观众观看互动。我觉得主要是这两方面。

chinavisual:新媒体艺术今后的发展是怎么样的？
鲁晓波:新媒体艺术的发展应该是多种艺术并存，每个时代有时代的艺术形态，来反映当时的情况。文艺复兴时通过油画来反映当时的社会情况，现在则是通过计算机互联网来反映生活。

chinavisual:新媒体艺术怎么才能跟产业更好的结合在一起？
鲁晓波:一直在和张尕探讨这个问题，我们这个展览研究的是象牙塔尖的，通过艺术的研究对信息产业推动，法国电信也举办新媒体方面的展览，不仅只关注人更关注文化和艺领域。那么艺术家用艺术批判的眼光看待信息带来的问题。反思信息对人的影响，如何建立人文和谐的社会，提出问题而不是解决方案。第二技术的应用主要是解决信息带来的鸿沟。人类贫富差距，软件设计更人性化，解决人机交互对声音、形象、色彩的识别，使交流的过程很自然，而不是通过技术手段。