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    维多利亚•给人的第一印象便是艺术家气十足，言谈举止中无不透露出一番学者气息。然而出乎我意料的是，这位说话轻言细语的艺术家曾经是一支朋克乐队的歌手，还有和传奇朋克乐手Iggy Pop同台演出的经历。她的作品初看之下美轮美奂，然而当你有了更进一步的理解后就会不禁陷入沉思。这位艺术家对于水问题的深切关注值得我们佩服。

作品介绍链接
《水碗》官方网站           
    
    

受访人：Victoria Vesna （以下简称为VV）
采访人：芦笙
摄影：武文龙 芦笙    
采访整理：芦笙
    
    

ChinaVisual：在北京居住还适应吗？    
VV：实际上我已经不是第一次来这里了。两年前我来中国参加一个名为《意识重构》的国际研讨会，还举办过展览。我来亚洲也有好多次了。我很喜欢这里！
    
ChinaVisual：你是从什么时候开始创作新媒体艺术的？    
VV：对于这个问题我也没有一个准确而直接的答案，因为这是一个循序渐进的过程。我最早从事的是绘画工作。我在纽约还有一个自己组建的乐队，那是个实验朋克乐队。（地下音乐是纽约最重要的标志文化之一）那都是20年前的事了。事实上是纽约那独特的地下音乐景观把我真正地领入了新媒体艺术的大门。（笑）
    
ChinaVisual：真的吗？听到这一点让我很吃惊。    
VV：（笑）是的，千真万确！我一直都确信，音乐就是我对新媒体艺术探索的开始。当初我们在进行演出的时候都会现场播放一些幻灯片。在声音这方面，我们用合成器做了很多音效的试验，后来还想到了用电脑来处理。我还打算为我们的乐队拍摄音乐录影带，所以也开始制作电脑图形。我进行了一些电脑图形的实验，然后开始剪辑视频。
    
ChinaVisual：听起来你已经是个MV制作高手了。    
VV：是啊。这也让我更加开心，因为我热爱这些工作。那时候还没有学校能教你这些，所以我差不多都是自己摸索。而现在我则成了教授这方面知识的人了。（笑）
    
ChinaVisual：那你最初在大学主修的是什么专业呢？    
VV：最开始学的就是绘画。过了很久以后，我又读取了互动艺术的博士学位。
    
ChinaVisual：你对“新媒体”的个人理解是什么？   
VV：对我来说，它最重要的一个组成部分就是互联网。我相信它真的能够实现将一切东西联系起来，从音乐到视频再到视觉。我个人感觉最重要的就是人与人之间的内在联系，以及在网络上实现它的可能性。你可以不受展览本身的约束，不受周围空间的约束，而且……
    
ChinaVisual：而且可以让事情更易于接近且简单可行？    
VV：没错！我到达这里的那天，正好是我在欧洲举办的一个展览的开幕日。我之前只是给他们发过去一个压缩包，里面有各种部件的安装说明。他们就照着它做好了一个庞大的装置！通常情况下这要花费很多钱：你要运送作品，布置场地。可是我深刻地体会到，一瞬间这些都变得简单可行了。同样，我把作品的安装说明用电子邮件发给NVO（美国国家虚拟勘测局），他们在没有资金的情况下完成了场地布置，还安装了巨大的投影仪。整个展会看起来十分豪华昂贵。我个人感觉这就是新媒体的重点。两个关键词——“接近”，还有“内在联系”。  

  在交谈中Victoria不时流露出笑容 

  
ChinaVisual：你的作品是如何体现新媒体的特点的？    
VV：有两个“水碗”连上了互联网。其中《滴》安装有一个点滴器，水滴入碗中，就会投影出不同海、湖、河流的地图。而这一切都通过互联网完成的。它还能追踪到观看者的电脑IP地址。
    
ChinaVisual：另一个作品——《油》为什么不也用水滴来触发投影，而要改用硬币？    
VV：《油》投影出来的是观看者通过网络输入的个人愿望。过去人们都往井里投硬币来许愿，你可以把它看作是这种行为的效仿。只不过，往井里投硬币许愿天知道会有什么结果，而用《油》许愿你能马上看到你的愿望。（笑）大部分的愿望都类似“我想要一辆新车”或是“我想要更多钱”，这也反映了个人们的愿望常常都不会关系到其他人的利益。 
    
ChinaVisual：这个作品在展览时还是通过互联网来控制吗？    
VV：这次展览不会。事实上这是我们第一次公开展示这个作品，可以算是首映。当然你可以亲自去投硬币。
    
ChinaVisual：《水碗》的构思从何而来？   
VV：嗯，《水碗》是我近四年来一直在构思的东西。我开始越来越多地关注环境问题，这是每一个艺术家都应该考虑的重要问题。
    
ChinaVisual：环境一直在恶化，《水碗》是否就是在探讨人类行为和环境污染之间的关系？    
VV：没错。一共有四个“水碗”，都是半满的，除了一个——也就是《油》中的那个。那个碗相对更满一些，因为石油的问题更加严重。它们看起来十分美丽，让你不禁驻足观看并大发感叹。但是很快你就会意识到一些问题：比如《月》，月亮的阴晴圆缺实际上是水体污染状况的真实影像。你瞬间就会有一种奇怪的感受，原先觉得如此美好的画面原来是都是污染形成的。《油》的表面配合各种投影显得几近完美，然而实际上里面装的都是肮脏的废机油。《声》能发出美妙的声音，但是触摸水面你就会发现产生这些声音的震动令人难受，人们常常忽视了水下的声音实际上也是一种污染。《滴》里各种江河湖海的地图出现又消失，让人感到悲哀。它们不再被重视，我们生命的源泉变成了抽象的地图。
    
　　水的问题一直很严重，在这里是，在欧洲、美国也是。淡水资源极其匮乏。你知道全世界的水只有百分之一是能喝的吗？大部分的人认为水有的是。我们没有采取足够措施来净化水资源。财富掌握在大企业手里，用于治水的资金越来越少，情况也就越来越糟。水不应该被人们当成一种日用品，它是每一个人应享有的权利。连联合国的人都没有意识到这一点，他们的口号是“水是我们的需求”（Water is the need）而非“水是我们的权利”(Water is the right)。这一个词的小小区别所产生的差异却是巨大的。你需要一件东西时并不代表你就能得到它，而当这个东西是你的权利时你就必须要享有它。这些关于水的问题也恰恰反映了我们的精神层面和整个社会的问题。我们变得物质化，做什么事都想着钱、钱、钱。我们糟蹋了周围的环境，这实在悲哀。而我的作品正希望让人们感觉到这些问题的存在。我并不是在说教，而是让人们自己感受这些作品中美与丑的矛盾，从而品味其中的滋味。并且让人感受到非常重要的一点，也就是这些问题的内在联系。这并不是某一个国家的问题。况且当水变成云以后，它们会不分国界地四处漂移。（笑）水无处不在，连我们自身也可以算成是水。

  《水碗》中的“滴”