若热•帕尔多对艺术与设计的关系一直十分感兴趣：当两者都鼓励产品的功能性，并美化生活的时候，它们之间的界限就变得模糊了。艺术家的素描、制造的灯具、桌椅、可供人居住的构造以及帆船，体现了他对设计史和浸润着现代美学的意识形态的极大关注。他的作品常常是对已有项目或模式的重新构建，以改变观众对他们所在空间的感知。在对灯具和大型公共空间的创作中， 帕尔多的介入具有丰富的象征意味，并要求观众积极参与。在对上海双 年展的介入中， 帕尔多针对他自己的作品和项目的档案提出了问题。他似乎是回顾了自己的作品，把复制的图像印到T恤衫上，加上了艺术家的“品牌”。他重新利用了自己的一些项目：2002年柏林的议会餐厅的灯；或是2000年纽约帝尔基金会的书店；1999伦敦皇家节日厅的舞厅内的帆船；1998年为洛杉矶当代艺术博物馆定制的供居住的项目《4166 海景小道》，在展览结束时，它成为了艺术家的私人居所；1997年在明斯特造的“码头”以及鹿特丹Boijmans博物馆的阅览室。帕尔多以这样的方式将他的思考推进了一层，积极探讨艺术与设计的关系，他强调自己作品图像方面的价值，但却让它为装饰性服务，他的T恤衫创造了时装设计的品牌，服装将艺术家的创造返还到日常生活的环节之中。(伽弗兰科•马拉诗涅) ( 意大利文译为英文：玛格丽特•索尔)
    

    

    

JORGE PARDO （古巴）
无题
约300件金属T恤
不同尺寸(L, M, S)
装置
2006